Una imagen fue el germen del primer largometraje de Pedro Martín-Calero. «¿Te unes a mí y buscamos juntos sentido», le propuso a la guionista Isabel Peña? Desencadenó algo en ella. Se forjó una alianza. Lo único que quedaba por hacer era hacer todo lo demás.
Primero fue una imagen, luego vino el género y finalmente apareció la historia. la semilla para el llanto Fue la impactante escena en una discoteca que abre la película. «Hubo una imagen que no sé si la palabra es ‘tormento’ que surgió y que no podía sacar de mi cabeza».dice el director Pedro Martín-Calero. Se lo describió a Isabel Peña. «Le digo: ‘Quiero hacer una película y tengo esta foto’. No sé qué es. Sé que significa algo inconscientemente. ¿Quieres unirte a nosotros y buscar sentido juntos?«. Esa imagen provocó algo en el guionista detrás de títulos como el reino (2018), policía antidisturbios (2020) y Ace Bestas (2022). Se forjó una alianza. «A partir de ahí, de algo muy pequeño, construimos la película», añade Martín-Calero.
el llanto viniendo al cine el 25 de octubre después de ganar Concha de Plata al Mejor Director en el Festival de Cine de San Sebastián. Ha llegado y ha besado al santo porque es la primera película de Martín-Calero como director. La historia, coescrita por el cineasta y Peña, comienza con andreauna estudiante universitaria de 22 años que acaba de descubrir que es adoptada. También hay una extraña presencia masculina que la persigue. otras dos mujeres camilla y María¿Deben ocuparse también de esta unidad?
«Es curioso porque primero vino el fotograma y luego el tema»dice Peña sobre por qué eligieron el terror para esta historia. Esa imagen en la cabeza de Martín-Calero ya desembocó en el género. «Había que llenar esa carcasa, no sólo con una historia, sino con un tema», subraya el guionista. «Nos dimos cuenta de que el horror nos permitía contar ese tema de una manera más libre. El terror es precisamente lo que te permite proyectar mucho y, a través de la imagen y la metáfora, poder colar los significados que realmente te interesan, te emocionan, te asustan”.
La metáfora de el llanto es violencia contra las mujeres. Andrea, Camila y Marie están, como dice una de ellas, malditas. «Es una maldición, pero no es de ellos, es un mundo que los rodea.. Pueden parecer o creer que son los malditos, pero en realidad es el mundo que les rodea el que les hace caer en esa situación’, explica Martín-Calero. «Para nosotros es muy importante pensar y compartir que la maldición no está en ellos. La maldición es que no creen en ellos».subraya Peña.
Imágenes universales
Isabel Peña y Pedro Martín-Calero con Ester Expósito caracterizada como Andrea en una foto del detrás de cámaras de ‘El llanto’
Como añade el guionista:
Esa es la maldición. Digamos que este dolor y este mal es algo externo. La podredumbre no está en ellos, pero sí la tragedia porque nadie ha creído en ellos generación tras generación.
el llanto Está estructurado en capítulos -cada uno de ellos lleva el nombre de una de las mujeres principales- y juega con la narrativa: viaja en el tiempo y el espacio. La idea era escapar de lo común del género e intentar hacer algo diferente. «Lo nuevo es imposible», admite Martín-Calero. “Pero intentar hacer algo que no es lo más común… Es cierto que gran parte del terror es muy lineal y te lleva un tiempo saber qué va a pasar.«El fondo y la forma nos convenían», explica Peña. «Queríamos o necesitábamos contar que esta historia sucedió en diferentes tiempos, en diferentes espacios. Por eso también tenía sentido la fragmentación, porque queríamos viajar de un lado a otro.’
Rompiendo también un poco con el terror más expositivo, Martín-Calero y Peña han asumido riesgos y dejado huecos sin cubrir. «Confiamos en la inteligencia del espectador. No queremos revelarlo todo», afirma el director. «También en el género de terror casi siempre se explica el origen de las cosas y se pierde ese misterio».
«Realmente queríamos dejar esas puertas abiertas para que los espectadores las completaran y, además, creo que la película es críptica, pero no creo que sea tan inaccesible».añade Peña. «La gente que ha querido jugar a nuestros juegos ha llegado a casillas muy similares y la pequeña diferencia que han hecho es muy interesante».
Andrea, Camila y Marie: Las mujeres de ‘El llanto’
Imágenes universales
Mathilde Ollivier como Marie en ‘El grito’
Por primera vez se utiliza la etiqueta «Scream Queen», un anglicismo para referirse a una actriz que desempeña el papel principal en una película de terror. En español se traduce como “Reina del Grito” – y el nombre de Ester Expósito compartió la frase en 2022 con Venusla película de Jaume Balagueró, donde el intérprete intentaba sobrevivir a toda costa en un extraño edificio. Con el llantoExpósito reafirma su lugar como reina del terror. «Me encanta el cine de terror. Es mi género favorito», afirma el responsable de interpretar a Andrea. «Desde pequeño he tenido pasión por esto y siempre ha sido un objetivo hacer películas de terror.. No quiero sentar cabeza y no hacer ningún otro tipo de género, pero me encantaría seguir haciendo terror. «Me siento genial».
el llanto No sólo cumplía el requisito de género. Le encantó el guión:
Me gustó mucho que era una historia sobre tres mujeres y me hizo pensar y sentir muchas cosas sobre la violencia, la violencia, el patriarcado, la sociedad que los hombres les hacen a las mujeres. Me sorprendió esta idea de trasladar ese mensaje y esa reflexión a través de una historia de terror y algo menos literal y más metafórico, más abstracto.
Andrea, en palabras de Expósito, es una joven cuya vida familiar y personal «tembla mucho». «Está muy conmovida, está como en un punto muy sensible, muy vulnerable», dice.
El capítulo de Andrea está marcado de forma muy visual por las pantallas: el móvil y el ordenador. «Puede parecer que hay un mensaje como medio distópico en las pantallas, pero esa no era una intención. Era una intención de reflejar el mundo en el que vivimos», explica Martín-Calero. «No queremos adoctrinar», subraya Peña. «Sí, es verdad que hay algo que nos da miedo, y es como una tecnología, una pantalla, un móvil, te pone el mundo a tus pies, pero al mismo tiempo te aísla»..
Mientras Andrea lidia con su situación, la historia de Camila, interpretada por Maleva Villa, se cuenta en el pasado y Maríainterpretada por Mathilde Olivier. La primera es estudiante de cine, y por casualidad y por un trabajo de clase se cruza con Marie, a quien comienza a perseguir con una cámara. «El personaje de Camila me pareció súper interesante», dice Villa. «Mira lo que es intentar desarrollar esa obsesión que de repente tiene por el personaje de Marie y por el descubrimiento de su propia sexualidad». Para Olivier, ser Marie se convirtió en una fijación. «Cuando estaba trabajando en ello, Quería ser lo más fiel posible al guión y darle voz a este increíble personaje que escribieron Isabel y Pedro.y contar su historia lo más honestamente posible».
Imágenes universales
Malena Villa como Camila en ‘El llanto’
Las tres actrices son las primeras que dirige Martín Calero en la ficción. «Nos ha dejado mucha libertad»Villa reconoce. «Fue muy inteligente al elegirnos a los tres, no para hablar bien de nosotros, sino como algo con lo que sabía que conectaríamos. Tiene una visión muy especial. Y es muy divertido. Se dedica a hacer bromas. La verdad». Es un poco insoportable», bromea.
«Lo primero que le dije cuando terminamos la película fue: ‘Vas a tener una carrera larga, amigo, porque eres muy bueno'».recuerda Ollivier, que cree que la película «envejecerá muy bien». «Dependiendo del momento de tu vida, puedes identificarte con cada personaje», concluye. «Es la historia de tres mujeres, pero podría ser la tuya».